oficina de outono

Aos poucos, os que iam chegando já percebiam que havia algo diferente no ateliê
imagens de postais , fotos e livros conduziam os olhares para a cerãmica  do outro lado do planeta: Japão

alunos do ateliê  e amigos que aceitaram o convite para este dia especial se reuniram para ouvir as propostas de Maria Luiza:

Recêm chegada do Japão, onde pode participar de aulas em um ateliê de cerâmica, Maria Luiza nos trouxe ferramentas e procedimentos diferentes dos que utilizamos no cotidiano do nosso ateliê.

primeira proposta: inspirar-se nas folhas que o outono nos oferece:

pausa para o lanche e fotos

nova proposta:

confecção com rolinhos

todos tão concentrados

a cada rolinho  sedimentado, o gesto ganha mais confiança  

um presente muuuuuito merecido! 

ateliê para as crianças

nos dias de "aulas para as crianças" o ateliê assume outra atmosfera... fascinadas pelas ferramentas e equipamentos tanto quanto pela plasticidade da argila MOLHADA, estas crianças se surpreendem com a infinidade de configurações que a arte cerâmica possibilita. Mas, acima de tudo, elas estão aqui BRINCANDO!

são crianças acima de 8 anos e muitas já conquistaram a concentração  que o trabalho no torno solicita

outras ainda estão reconhecendo suas próprias forças nesta máquina...

algumas vezes sugiro uma proposta como:  Máscaras!

ou: Animais!

ou: BONECAS!

ou  ainda, transformar peças grandes modeladas por mim no torno...

Na maior parte das vezes, basta o encontro delas e o convite da argila para que imediatamente as narrativas lúdicas apareçam oferecendo motivações e temáticas aos seus trabalhos. Os adultos querem saber o que estão fazendo, qual o nome dos trabalhos, para que servem, etc... ora, servem para brincar e reviver a própria vida!

é assim que comemoram seus aniversários...

  

...trocam segredos e buscam soluções para os seus desafios construtivos inventando histórias!

Porque as crianças encaram um desafio com muita força de vontade e motivação...

persistem  e se adaptam

incorporam novos rumos

até atingir o que desejam  e assim nos confirmam que "a criatividade é uma força crescente que nunca se esgota, ela se reabastece nos próprios  processos  nos quais se realiza" (F. Ostrower)

FAYGA OSTROWER ME ENSINOU QUE "DAR FORMA É AO MESMO TEMPO EXPRESSIVO E ESTRUTURANTE."

PORQUE  "TODA FORMA É FORMA DE COMUNICAÇÃO AO MESMO TEMPO QUE FORMA DE REALIZAÇÃO".

Trabalho com crianças em oficinas de cerâmica há quase 8 anos. Então aprendi que

as crianças querem crescer, mas tem medo disso. E isso é muito normal.

Por isso buscam atividades criativas. Por meio delas dinamizam seu mundo imaginativo, fortalecem a cumplicidade  e o vínculo entre seus parceiros de criação e assim, se  alimentam de coragem para seguirem seus percursos.

Queima de Barril, crina de cavalo e Raku de outono

Queima em Barril também é uma técnica de segunda cozedura como o Raku. Aqui as peças são envolvidas em óxidos e sulfatos, casca de frutas (banana, mamão, manga, etc.) borra de café, bombril enferrujado, e depositadas em um grande barril. Acomodadas entre lenha e serragem as peças serão queimadas e assim irão adquirir novas qualidades de superfície. Mas continuam sendo peças apenas biscoitadas, portanto, bastante porosas. A chama "esverdeada"

confirma a oxido-redução do cobre

Montagem da queima de barril, sobrepondo serragem, lenha e peças em cerâmica preparadas  e embrulhadas com diversos elementos como cascas de frutas, café, folhas, óxidos e carbonatos de cobre.

Aprendiz no atelie, Patrícia acomoda as peças com bastante cuidado e critérios embasados em hipóteses que estivemos estudando e vamos testar.

Acender o fogo é tarefa bastante fácil... mantê-lo aceso já é uma competência adquirida pela experiência...

Ao longo da queima podemos ver a chama do fogo tonalizada de verde, confirmando a presença do fenômeno da "redução" atuando sobre nossas peças.   A queima pode durar até 4 horas, se o barril estiver cheio. 

 

é, faz mesmo muita fumaça, então é melhor avisar os vizinhos...

Neste dia, também tinhamos muitas peças preparadas para queima de raku nú e algumas para Rakú tradicional ( de esmalte).

Raku é uma técnica/forma de pós cozedura de peças de cerâmica. Ou seja, é uma segunda queima das peças que já foram pré cozidas a 950º C e receberam um tratamento de esmaltes ( no caso do raku tradicional) ou banhos em caulim ( no caso do Raku nú) .Tiradas do forno incandescentes (cerca de 1000 °C, no máximo) são levadas para galões de ferro cheios de serragem onde automaticamente ficam envolvidas em fogo. Caso a peça seja previamente esmaltada, o resultado normalmente é um brilho e um craquelado muito característicos e quase exclusivos do raku . Onde a peça não estiver esmaltada, depois de sair do serragem, a cerâmica ficará completamente negra. Depois de permanecer alguns minutos “recebendo a fumaça da serragem” cada peça será colocada em uma “cama de jornais molhados”, para arrefecer, e depois, direto na agua. Como ainda estarão bastante quentes,  novos craquelados irão aparecer. Esta é uma técnica milenar e vinda do oriente (Japão). Foi criada pela família Raku que em japones quer dizer rio; mas já é usada há muito por artistas ocidentais e de todo o mundo.

Pra mim, a queima de raku é um trabalho de equipe, alguns ceramistas conseguem fazer sozinhos. Eu prefiro fazer este trabalho coms meus alunos e nossas famílias.

Bom mesmo é dividir as conquistas, mas, muitas perdas acabam acontecendo... aí, então, compartilhamos o exercício de desprendimento da posse, e celebramos  o aprendizado !

 

para algumas crianças, alunas do ateliê, este foi o batismo de fogo: primeira vez que participam de uma queima de Raku... tudo ainda é muito misterioso , mas suas peças sempre ficam maravilhosas. Quando penso no que isso pode significar como alimento para a imaginação, e força para a coragem de experimentar linguagens...